photo HYBRID’ART 2026 – salon d’art contemporain

HYBRID’ART 2026 – salon d’art contemporain

Exposition

Port-de-Bouc 13110

Du 23/05/2026 au 05/06/2026

Salon d’art contemporain Créé en 2017 par l’Association Art et Créations et la ville De Port de bouc, HYBRID’ART – Salon d’art contemporain Présente la sélection sur appel à projet national et interna- tional d’une dizaine d’artistes professionnels, de quelques Artistes fondateurs de la manifestation et d’étudiants issus Des écoles d’arts diplômantes de la région. Conçu dans une Logique de valorisation des diversités, il fait se rencontrer Dessin, volume, photographie, peinture, installation, gravure, Vidéo… etc, dans un même espace où chaque année un « Artiste coup de cœur » est choisi par un jury et reçoit une Bourse d'achat de la commune pour l'une de ses œuvres. Cette dernière est par la suite plébiscitée dans le cadre de Nombreuses initiatives locales et régionales contribuant au Rayonnement de l’artiste (expositions, article dans la presse Spécialisée). Durant deux semaines, c’est toute une program- mation associée : théâtre, musique, conférence, workshops, Cinéma… qui se met en place et fédère les initiatives cultu- relles de la ville. Appel à candidatures : de janvier à mars 2026 (www.centrefernandleger.com)

photo SOROLLA. MAÎTRE DE LA LUMIÈRE

SOROLLA. MAÎTRE DE LA LUMIÈRE

Peinture, Exposition, Histoire - Civilisation

Toulouse 31000

Du 30/04/2026 au 13/09/2026

Fruit d'un partenariat exceptionnel avec le ministère de la Culture espagnol, la Fundación Museo Sorolla et le Museo Sorolla, l'exposition présente une sélection de 60 peintures les plus emblématiques de son style : depuis les scènes de bords de plage, les portraits familiaux et de ses contemporains jusqu'aux jardins qui ont nourri les dernières années de l’activité du peintre. Une exposition qui a pour ambition de vous découvrir l’univers si singulier de ce maître incontesté de la lumière. Surnommé « le peintre de la lumière », Joaquín Sorolla est l’une des grandes figures de l’histoire de l’art en Espagne et l’un de ses peintres les plus connus. Né à Valence, Sorolla grandit et se forme sous cette lumière si particulière de la Méditerranée, une lumière qu’il maîtrise de façon magistrale et qui caractérise toute son œuvre.

photo [Exposition de peinture] Brigitte Cruder

[Exposition de peinture] Brigitte Cruder

Peinture, Exposition

Dieppe 76200

Du 24/03/2026 au 12/05/2026

Exposition – Brigitte Cruder La galerie ALV’ART accueille une exposition de l’artiste Brigitte Cruder. Venez découvrir son univers artistique à travers une sélection d’œuvres présentées dans cet espace dédié à la création contemporaine, situé rue Thiers à Dieppe. Une invitation à pousser la porte de la galerie et à prendre le temps de la découverte.

photo Exposition temporaire

Exposition temporaire "Animal ! Dans le secret de la nature"

Mâcon 71000

Du 17/10/2025 au 26/04/2026

L’exposition des œuvres d’Alain Pouillet met l’accent sur la démarche de l’artiste, explorant les relations entre l’homme et l’animal. Elle s’inscrit dans la continuité des projets conduits en 2025 au musée des Ursulines, année dédiée à la sensibilisation à la nature et à l’environnement. S’intéressant à l’étrangeté, à l’aspect effrayant parfois que revêt l’univers animal, les peintures mettent en évidence les liens qui unissent les animaux, entre eux mais également aux humains qui les côtoient. Les œuvres d’Alain Pouillet présentées au musée des Ursulines s’inscrivent dans un parcours à l’initiative de la galerie Françoise Besson. Le projet réunit plusieurs musées du territoire, le monastère royal de Brou, le musée Paul Dini de Villefranche-sur-Saône, les musées d’art contemporain et des beaux-arts de Lyon, la Fondation Renaud, pour célébrer le cinquantenaire de la carrière du peintre.

photo Exposition temporaire

Exposition temporaire "Animal ! Dans le secret de la nature"

Exposition, Patrimoine - Culture

Mâcon 71000

Du 17/10/2025 au 26/04/2026

L’exposition des œuvres d’Alain Pouillet met l’accent sur la démarche de l’artiste, explorant les relations entre l’homme et l’animal. Elle s’inscrit dans la continuité des projets conduits en 2025 au musée des Ursulines, année dédiée à la sensibilisation à la nature et à l’environnement. S’intéressant à l’étrangeté, à l’aspect effrayant parfois que revêt l’univers animal, les peintures mettent en évidence les liens qui unissent les animaux, entre eux mais également aux humains qui les côtoient. Les œuvres d’Alain Pouillet présentées au musée des Ursulines s’inscrivent dans un parcours à l’initiative de la galerie Françoise Besson. Le projet réunit plusieurs musées du territoire, le monastère royal de Brou, le musée Paul Dini de Villefranche-sur-Saône, les musées d’art contemporain et des beaux-arts de Lyon, la Fondation Renaud, pour célébrer le cinquantenaire de la carrière du peintre.

photo EXPOSITION DE MARIALINE JORELLE

EXPOSITION DE MARIALINE JORELLE

Exposition, Manifestation sportive

Barbazan 31510

Du 07/03/2026 au 26/04/2026

En tant qu’autodidacte, son parcours artistique a commencé avec des œuvres presque monochromes, appelées « les Bleus », avant de se tourner vers l’exubérance colorée des « Masaïs ». Elle s’est ensuite aventurée dans une peinture plus contemporaine, utilisant le street art sur palettes, fusionnant éléments de tatouage et de tags. Son travail met en lumière son admiration pour la femme, la plaçant au centre de ses créations. Marialine croit fermement que l’art peut contribuer à faire progresser la place des femmes dans la société. Avec sa première exposition, elle démontre avec passion et sincérité que son aventure artistique ne fait que commencer.

photo [Exposition] Nikol Crampon Douin

[Exposition] Nikol Crampon Douin

Exposition, Peinture

OFFRANVILLE 76550

Du 23/05/2026 au 07/06/2026

Exposition d'une artiste peintre du Pays Dieppois à l'univers contemporain et aux inspirations multiples. La Grange au Moulin accueille les toiles colorées de Madame Nikol Crampon Douin pour la seconde année consécutive. Un voyage dans les couleurs et les émotions qui a tant séduit lors des dernières participations de l'artiste aux saisons culturelles offranvillaises. Venez rencontrer l'artiste peintre pour échanger avec elle sur son processus créatif et ses sources d'inspiration.

photo Exposition : L'Unicité de la couleur

Exposition : L'Unicité de la couleur

Exposition, Peinture, Patrimoine - Culture, Peinture

BOIS-GUILBERT 76750

Du 04/07/2026 au 30/08/2026

Du 4 juillet au 1er novembre, le Jardin des sculptures et Caroline Coppey vous invite à son exposition : l'Unicité de la couleur. Artiste plasticienne contemporaine, experte de Claude Monet, Caroline Coppey est une artiste contemporaine qui travaille la lumière et la couleur depuis 30 ans. Auteure de la thèse "Claude Monet, à l'école de l'œil", elle a exposé ses œuvres dans la Maison de Monet et Argenteuil en 2023 et présente régulièrement ses toiles dans des jardins. Cette année, c'est le Jardin des sculptures qui l'accueille dans la château, la chapelle et les extérieurs. Venez nombreux profiter d'une exposition unique dans le Jardin des sculptures de Bois-Guilbert.

photo Exposition Voyage de l'encre, fil du paysage

Exposition Voyage de l'encre, fil du paysage

Chorale - Chant, Musique

Langon 33210

Du 12/03/2026 au 02/05/2026

Initiée à l’art de la peinture par le Maître coréen Lee UngNo, Florence Schrobiltgen a appris « le vol du pinceau, les mystères du papier, le chant de l’encre et la concentration du geste ». Une transmission précieuse qui irrigue aujourd’hui une démarche artistique singulière, où les traditions de l’Orient rencontrent une écriture plastique contemporaine, sensible et poétique. Son médium de prédilection est l’encre de Chine, déposée sur papier oriental. À ce geste pictural s’ajoute un travail de recomposition : l’artiste découpe, déchire, coud, assemble, tire les fils. Les tissus qu’elle sérigraphie elle-même deviennent matière première de l’œuvre, porteurs de mémoire et de traces et sont ensuite retravaillés à l’encre, en dessin, en couture. Vernissage de l'exposition, le jeudi 12 mars à 18h30, dans la salle George Sand du Centre culturel des Carmes.

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Dessin - Collage, Gravure

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

photo Danse : La petite soldate

Danse : La petite soldate

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 20/05/2026

Gaëlle Bourges / association Os Gaëlle Bourges n’aime rien tant que puiser ses sujets à la source intarissable de l’histoire de l’art. Tapisserie, peinture classique, fresque pariétale, son théâtre dansé s’ancre dans la question des représentations d’hier à aujourd’hui. Avec La petite soldate, elle s’empare d’une œuvre brève de Stravinsky, L’Histoire du Soldat, mimodrame musical imaginé à partir d’un récit de Charles-Ferdinand Ramuz, lui-même empreint de références faustiennes et inspiré d’un conte russe. Le pitch ? Un soldat sans le sou, en permission, croise sur son chemin un vieil homme qui le convainc de lui donner son violon en échange d’un livre magique permettant de prédire l’avenir. Or, l’inconnu n’est autre que le Diable et le violon l’âme du soldat. Entre théâtre d’objets et dancefloor disco, ce solo transpose la trame originelle au féminin et donne un écho contemporain aux thèmes abordés (la guerre, l’amour, l’appât du gain) sans perdre de vue la prépondérance musicale de cette forme hybride. À partir de 9 ans - Durée : 1h05 Inscription obligatoire

photo Danse : La petite soldate

Danse : La petite soldate

Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

Le Havre 76600

Le 20/05/2026

Gaëlle Bourges / association Os Gaëlle Bourges n’aime rien tant que puiser ses sujets à la source intarissable de l’histoire de l’art. Tapisserie, peinture classique, fresque pariétale, son théâtre dansé s’ancre dans la question des représentations d’hier à aujourd’hui. Avec La petite soldate, elle s’empare d’une œuvre brève de Stravinsky, L’Histoire du Soldat, mimodrame musical imaginé à partir d’un récit de Charles-Ferdinand Ramuz, lui-même empreint de références faustiennes et inspiré d’un conte russe. Le pitch ? Un soldat sans le sou, en permission, croise sur son chemin un vieil homme qui le convainc de lui donner son violon en échange d’un livre magique permettant de prédire l’avenir. Or, l’inconnu n’est autre que le Diable et le violon l’âme du soldat. Entre théâtre d’objets et dancefloor disco, ce solo transpose la trame originelle au féminin et donne un écho contemporain aux thèmes abordés (la guerre, l’amour, l’appât du gain) sans perdre de vue la prépondérance musicale de cette forme hybride. À partir de 9 ans - Durée : 1h05 Inscription obligatoire

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

photo Exposition collective : Le Cyclope n'avait qu'un oeil mais c'est le bon

Exposition collective : Le Cyclope n'avait qu'un oeil mais c'est le bon

Exposition, Patrimoine - Culture

Montbéliard 25200

Du 07/02/2026 au 03/05/2026

Le 19 CRAC de Montbéliard présente l’exposition collective Le Cyclope n’avait qu’un œil mais c’était le bon, réunissant des œuvres issues de la collection du Frac Franche-Comté. Empruntant son titre à une peinture d’Alfred Courmes (1960), l’exposition propose un parcours de regards artistiques sur notre monde contemporain. La sélection rassemble des œuvres plastiques, sonores, filmiques et installatives qui interrogent le temps, la mémoire, le langage et les turbulences de notre société, entre récits historiques, fictions et perspectives critiques. À travers dix artistes aux pratiques variées, l’exposition questionne la vigilance du regard, la perspicacité des artistes et le rôle d’une collection publique comme narration de notre époque. Artistes exposés : Lawrence Abu Hamdan, Ulla von Brandenburg, Alfred Courmes, Sylvie Fanchon, Dora García, Shilpa Gupta, Sharon Hayes, Estefania Peñafiel Loaiza, Matthieu Saladin, Marie Velardi. Co-curatrices : Adeline Lépine et Sylvie Zavatta.

photo Stage dessin-peinture : Volumes et Couleurs

Stage dessin-peinture : Volumes et Couleurs

Manifestation culturelle, Peinture, Atelier, Atelier

Périgueux 24000

Le 19/06/2026

STAGE DESSIN/PEINTURE : PEINTURE ACRYLIQUE - VOLUMES ET COULEURS TOUS NIVEAUX Venez travailler vos dégradés à l'acrylique afin de rendre les volumes le mieux possible. Des modèles de pots contemporains vous seront proposés. Vous serez bluffés par le relief que peut créer une bonne gestion de clair-obscur, ils vous paraitront sortir de la toile ! Vous apprendrez à bien doser vos mélanges de couleurs afin de donner une véritable ambiance colorée à votre tableau. Lavis, glacis, aplats, dégradés n'auront plus de secrets pour vous ! VENDREDI 19 JUIN 9H00 - 13H00 65€/PERS MATÉRIEL COMPRIS 8 PERS MAX

photo Stage dessin-peinture : Volumes et Couleurs

Stage dessin-peinture : Volumes et Couleurs

Peinture, Dessin - Collage

Périgueux 24000

Le 19/06/2026

STAGE DESSIN/PEINTURE : PEINTURE ACRYLIQUE - VOLUMES ET COULEURS TOUS NIVEAUX Venez travailler vos dégradés à l'acrylique afin de rendre les volumes le mieux possible. Des modèles de pots contemporains vous seront proposés. Vous serez bluffés par le relief que peut créer une bonne gestion de clair-obscur, ils vous paraitront sortir de la toile ! Vous apprendrez à bien doser vos mélanges de couleurs afin de donner une véritable ambiance colorée à votre tableau. Lavis, glacis, aplats, dégradés n'auront plus de secrets pour vous ! VENDREDI 19 JUIN 9H00 - 13H00 65€/PERS MATÉRIEL COMPRIS 8 PERS MAX

photo 420 Nanomètres, Anne Goyer

420 Nanomètres, Anne Goyer

Exposition, Peinture, Nature - Environnement

Port-de-Bouc 13110

Du 07/05/2026 au 31/08/2026

.À l’occasion du Printemps de l’art contemporain, le centre D’arts accueille un projet inédit d’Anne Goyer, synthèse de Quinze ans de recherche sur la création d’un bleu structurel Non pigmentaire. L’artiste avignonnaise développe depuis le Début de sa carrière l’architecture d’une peinture faite de ma- tières blanches, translucides et noires, reproduisant le phé- nomène atmosphérique de Rayleigh qui n’avait pas échappé Aux intuitions de Léonard de Vinci. Dans son travail la couleur Ne s’applique pas : elle apparaît. Elle n’est pas un objet posé Mais un évènement sensible. Dans une approche phénomé- nologique, la couleur (bleue) devient une porte sur la percep- tion de la réalité qui pose des questions sur le monde. Ce Bleu sans pigment, fait de lumière réfléchie, agit comme une Métaphore inversée de la peinture : il est épure, une forme de Dépouillement où le regard est tenu en attente. Présentée à L’aplomb de la mer Méditerranée, cette exposition établit avec Sensibilité et poésie des connexions entre l’astrophysique et L’océanographie par les similitudes scientifiques sur la révé- lation du bleu dans notre environnement.

photo Exposition | Du crayon au Pinceau - Peinture

Exposition | Du crayon au Pinceau - Peinture

Vie associative, Exposition, Peinture

Eymet 24500

Du 08/06/2026 au 14/06/2026

Exposition de toiles et tableaux réalisés par des peintres amateurs, adhérents de l'association " Du crayon au Pinceau" qui vous propose un voyage sensoriel et émotionnel au cœur de la création contemporaine. Chaque toile raconte une histoire, chaque couleur évoque une émotion. Que vous soyez passionné d’art ou simple curieux, cette exposition est une parenthèse visuelle qui ne vous laissera pas indifférent.

photo Exposition | Du crayon au Pinceau - Peinture

Exposition | Du crayon au Pinceau - Peinture

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Eymet 24500

Du 08/06/2026 au 14/06/2026

Exposition de toiles et tableaux réalisés par des peintres amateurs, adhérents de l'association " Du crayon au Pinceau" qui vous propose un voyage sensoriel et émotionnel au cœur de la création contemporaine. Chaque toile raconte une histoire, chaque couleur évoque une émotion. Que vous soyez passionné d’art ou simple curieux, cette exposition est une parenthèse visuelle qui ne vous laissera pas indifférent.

photo Exposition Carte Blanche Ben CHEN - Espace Monet Rollinat

Exposition Carte Blanche Ben CHEN - Espace Monet Rollinat

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Peinture, Manifestation culturelle, Exposition

Fresselines 23450

Du 03/06/2026 au 28/06/2026

La Joconde chinoise Les œuvres exposées explorent des personnalités issues des contes et légendes chinoises. Entre mythe et réalité, l’univers contemporain de Ben CHEN est haut en couleurs et apporte une touche asiatique à la Vallée des peintres. Le caractère artistique de l'artiste ne suit pas les tendances, il les crée. Après avoir créé une série d'œuvres d'art, il change de style. Sa peinture implique un spectre de couleurs et ressemble aussi à la calligraphie chinoise, qui transmet des sentiments nobles. Aux horaires d'ouverture de l'Espace Monet Rollinat

photo Exposition Carte Blanche Ben CHEN - Espace Monet Rollinat

Exposition Carte Blanche Ben CHEN - Espace Monet Rollinat

Peinture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Fresselines 23450

Du 03/06/2026 au 28/06/2026

La Joconde chinoise Les œuvres exposées explorent des personnalités issues des contes et légendes chinoises. Entre mythe et réalité, l’univers contemporain de Ben CHEN est haut en couleurs et apporte une touche asiatique à la Vallée des peintres. Le caractère artistique de l'artiste ne suit pas les tendances, il les crée. Après avoir créé une série d'œuvres d'art, il change de style. Sa peinture implique un spectre de couleurs et ressemble aussi à la calligraphie chinoise, qui transmet des sentiments nobles. Aux horaires d'ouverture de l'Espace Monet Rollinat

photo Exposition -Variations artistiques-

Exposition -Variations artistiques-

Exposition, Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo, Sculpture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 09/06/2026 au 19/06/2026

Sous la présidence d’Elisabeth Dinardo, une trentaine de créateurs des Alpilles – peintres, sculpteurs, illustrateurs, photographes et poètes – investissent ce lieu emblématique pour célébrer la diversité de la création contemporaine locale

photo Visite libre - À la rencontre du vivant

Visite libre - À la rencontre du vivant

Manifestation culturelle, Exposition, Nature - Environnement, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle

Arès 33740

Le 27/05/2026

L’art à travers les siècles célèbre la beauté et la fragilité de la nature, de la peinture romantique aux œuvres contemporaines engagées. Les artistes tels que Georges Louis Leclerc Buffon, Refik Anadol et Charles Alexandre Lesueur illustrent la diversité du vivant, sensibilisant au respect et à la protection de la biodiversité. Un voyage artistique et écologique qui invite à observer, ressentir et préserver notre planète. Tout public – Gratuit. Renseignements au 06 18 27 24 98 ou à micro-folie@ville-ares.fr Lieu : 13/15 avenue de Bordeaux.

photo Exposition Mystification – Architecture et cinéma, la quête de l’illusion

Exposition Mystification – Architecture et cinéma, la quête de l’illusion

Cinéma

Arc-et-Senans 25610

Du 01/05/2026 au 14/02/2027

À une époque où les frontières entre le réel et la fiction sont brouillées, l’architecture et le cinéma se rencontrent pour vous inviter à une expérience visuelle immersive à travers l’art de l’illusion. Cette exposition unique met en lumière la manière dont l’architecture, avec ses façades audacieuses et ses structures innovantes, utilise le trompe-l’oeil pour remettre en question la notion d’espace, tandis que le cinéma, à travers ses décors et ses effets spéciaux, joue avec notre perception pour nous transporter dans des mondes irréels. Naviguez entre d’impressionnants décors de cinéma, des maquettes architecturales qui défient les lois de la perspective, des projections immersives et les peintures de l’artiste Claude Gazier présentes dans chaque salle et accompagnant la déambulation. Partez enfin à la rencontre de « la belle et la bête » avec une reconstitution des décors du film de Jean Cocteau. SALLE 1 Les fondations de l'illusion L’histoire du trompe-l’oeil dans l’architecture, depuis les illusions du Parthenon d’Athènes, les peintures murales de la Renaissance, l’architecture visionnaire de Claude-Nicolas Ledoux, jusqu’aux façades contemporaines qui jouent avec[...]

photo Exposition de peinture Laura Dreyer

Exposition de peinture Laura Dreyer

Manifestation culturelle, Peinture

Sisteron 4200

Du 28/07/2026 au 23/08/2026

Peinture, photographie, dessin et sculpture constituent aujourd’hui ses principaux moyens d’expression. Un déclic profond survient en 2022 : un besoin viscéral de créer s’impose, libérant une sensibilité longtemps enfouie. Ses premières expositions en 2023 confirment cette nécessité de partager son univers, la conduisant à faire de l’art le cœur de sa vie. La nature, l’Art nouveau et la féminité nourrissent son travail. Inspirée par ses balades, ses voyages et ses rencontres, Laura Dreyer développe un univers doux, poétique et parfois onirique, où dominent émerveillement, évasion et contemplation. Passionnée de photographie en milieu naturel, elle observe longuement oiseaux et paysages avant de retranscrire ces émotions en peinture acrylique. À travers des formes courbes et des motifs délicats hérités de l’Art nouveau, elle cherche à révéler la beauté du monde, convaincue que celle-ci nous protège de la violence contemporaine et nous invite à rêver. Pour l’artiste, la beauté est essentielle : elle élève, apaise et rend le monde plus humain.

photo Exposition de Peintures de Monsieur FORJAN

Exposition de Peintures de Monsieur FORJAN

Peinture, Exposition

Le Grand-Bourg 23240

Du 04/07/2026 au 31/08/2026

Alain FORJAN, à travers ses toiles, fait parler son émotion, sa passion et sa sincérité qui naissent notamment des couleurs, du figuratif à l'abstraction. Dans un charmant village situé entre la RN 145 et Le Grand Bourg. Exposition de peintures à l'huile, essentiellement au couteau. Œuvres figuratives et contemporaines.

photo Expo peinture - Arnaud Laly

Expo peinture - Arnaud Laly

Peinture

Île-Tudy 29980

Du 13/08/2026 au 19/08/2026

Né en Bretagne, Arnaud Laly est un artiste contemporain et designer au parcours singulier, nourri d’expériences dans le graphisme, l’architecture et les arts appliqués. Après une formation artistique à Rennes, il s’installe à Paris où il devient directeur artistique dans une grande agence de design global. Ce chemin le mène rapidement à voler de ses propres ailes : sa peinture séduit, son univers intrigue. Très vite, des galeries en France et à l’étranger exposent son travail. Installé aujourd’hui à Plouhinec, dans le sud du Finistère, Arnaud Laly cultive un art structuré et vibrant. Sa signature : la ligne. Forte, graphique, elle traverse ses toiles comme une colonne vertébrale. Ses œuvres, influencées par l’Art Déco, le Cubisme ou encore le mouvement Memphis, mêlent géométrie, couleurs franches et aplats assumés. Inspiré par ses promenades, ses voyages ou les détails du quotidien, il compose des œuvres sensibles, évocatrices, entre rigueur formelle et liberté intuitive. Ses tableaux sont autant de labyrinthes visuels : on croit y voir une forme, puis une autre surgit. Arnaud Laly ne donne pas de clés — il ouvre des portes. Entre simplicité apparente et complexité[...]

photo Exposition

Exposition "Calo Carratalá, le sentiment du paysage"

Exposition, Visite guidée

Tarbes 65000

Du 04/11/2025 au 28/06/2026

Né en 1959 près de Valence en Espagne, Calo Carratalá est un peintre contemporain spécialisé dans la représentation de paysages naturels. L’artiste a intégré les Beaux-Arts de Valence puis complété sa formation au sein de l’académie d’Espagne de Rome. Le voyage est au centre du processus créatif de l’artiste. Muni d’un carnet de croquis, l’artiste immortalise les sensations qu’il tire de ces panoramas, note les couleurs, la taille des éléments puis les assemble de retour dans son atelier. Calo Carratalá : une vision de la nature sublimée Le choix pictural de Calo Carratalá est influencé par une vision contemporaine du paysage. Si les peintres de la Renaissance considéraient la représentation du monde comme une manière de se l’approprier, selon le peintre, les contemporains se trouvent en face d’une nature à protéger. En résultent des œuvres qui exaltent la nature à la fois tourmentée et grandiose suscitant admiration et contemplation. Des montagnes enneigées des Pyrénées à la forêt amazonienne, les peintures de Calo Carratalá nous donnent à voir le caractère sublime de la nature, au sens où elle dépasse l’être humain par son immensité et la force de ses éléments. Il[...]

photo Espace Peinture Gabriel et Véronique Chabrat

Espace Peinture Gabriel et Véronique Chabrat

Exposition, Peinture, Atelier

Sous-Parsat 23150

Du 20/06/2026 au 27/08/2026

Exposition d'art contemporain dans l'atelier de Gabriel Chabrat, l'artiste ayant créé les fresques de l'église de Sous-Parsat et de sa fille, Véronique Chabrat. L'imaginaire sollicité laisse émerger d'autres interprétations. Visite gratuite. Visite de 15h à 19h les week-ends du 15 juin au 31 juillet puis tous les jours du 1er au 27 août. Le reste de l'année sur rendez-vous.

photo Exposition de peintures - Régis Lecœuvre

Exposition de peintures - Régis Lecœuvre

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Saint-Sulpice-d'Excideuil 24800

Du 24/07/2026 au 26/07/2026

Exposition REFLETS. Régis LECOEUVRE est un artiste peintre contemporain qui fait en sorte que l’abstraction soit très présente dans ses tableaux. Il a un trait singulier né d’un geste et d’une rencontre avec la matière pour créer des touches de couleur marquées et assumées dans des tableaux qui se découvrent sous tous les angles. Vernissage le vendredi 24 juillet à 18h30.

photo Exposition de peintures - Régis Lecœuvre

Exposition de peintures - Régis Lecœuvre

Peinture, Exposition

Saint-Sulpice-d'Excideuil 24800

Du 24/07/2026 au 26/07/2026

Exposition REFLETS. Régis LECOEUVRE est un artiste peintre contemporain qui fait en sorte que l’abstraction soit très présente dans ses tableaux. Il a un trait singulier né d’un geste et d’une rencontre avec la matière pour créer des touches de couleur marquées et assumées dans des tableaux qui se découvrent sous tous les angles. Vernissage le vendredi 24 juillet à 18h30.

photo [Exposition] Jérôme Le Goff et Frédéric Tran

[Exposition] Jérôme Le Goff et Frédéric Tran

Exposition, Patrimoine - Culture, Peinture, Photographie - Vidéo

OFFRANVILLE 76550

Du 04/07/2026 au 19/07/2026

Et si nous explorions les liens entre la pratique picturale de Jacques-Émile Blanche (1861–1942) et son héritage intellectuel familial emprunt de médecine aliéniste ! L’exposition de Jérome Le Goff et Frédéric Tran propose de mettre en perspective cette probable filiation intellectuelle en la confrontant à des démarches contemporaines qui interrogent, à travers des médiums divers – peinture, photographie, installation – la représentation de la subjectivité humaine. Ces résonances invitent à reconsidérer le portrait comme un lieu d’expérimentation du rapport entre corps, psyché et image. "Portraits de l’intime – De la clinique à l’atelier" envisage ainsi les continuités entre le geste thérapeutique et le geste artistique, en soulignant leur commune visée : celle de comprendre, par l’acte de représentation, la complexité du sujet humain. Profitez de votre visite pour échanger avec les deux artistes de cette exposition, véritable expérience culturelle et intellectuelle.

photo [Exposition] Jérôme Le Goff et Frédéric Tran

[Exposition] Jérôme Le Goff et Frédéric Tran

Sculpture, Exposition, Peinture

Offranville 76550

Du 04/07/2026 au 19/07/2026

Et si nous explorions les liens entre la pratique picturale de Jacques-Émile Blanche (1861–1942) et son héritage intellectuel familial emprunt de médecine aliéniste ! L’exposition de Jérome Le Goff et Frédéric Tran propose de mettre en perspective cette probable filiation intellectuelle en la confrontant à des démarches contemporaines qui interrogent, à travers des médiums divers – peinture, photographie, installation – la représentation de la subjectivité humaine. Ces résonances invitent à reconsidérer le portrait comme un lieu d’expérimentation du rapport entre corps, psyché et image. "Portraits de l’intime – De la clinique à l’atelier" envisage ainsi les continuités entre le geste thérapeutique et le geste artistique, en soulignant leur commune visée : celle de comprendre, par l’acte de représentation, la complexité du sujet humain. Profitez de votre visite pour échanger avec les deux artistes de cette exposition, véritable expérience culturelle et intellectuelle.

photo Exposition | Arnaud Rochard

Exposition | Arnaud Rochard

Exposition, Peinture

PONT-L'EVEQUE 14130

Du 13/06/2026 au 20/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard, né en 1986 en France, est un artiste contemporain connu pour son travail interdisciplinaire englobant la gravure, la peinture et le dessin. Diplômé de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne, il est reconnu pour son approche artistique unique qui mêle différentes techniques et matériaux. Arnaud Rochard propose une exploration sensible de l’objet et du quotidien. Son approche plastique, à la fois poétique et rigoureuse, transforme le banal en œuvre d’art, questionnant notre rapport aux formes, à l’espace et à la perception. S’appropriant de nombreux mythes et légende, son travail permet de développer de nombreux programmes de médiations et de visites contées. Originaire de Bretagne et ayant passé une grande partie de sa carrière en Belgique, il s’agira de la première exposition en Normandie pour cet artiste nommé parmi les artistes à suivre de la nouvelle génération par la rédaction de Beaux-Arts/L’œil. Son travail, coloré et explorant de nombreux médiums, sera augmenté de pièces installées hors-les-murs permettant à tous les habitants de profiter de ce travail singulier et précieux, et animera[...]

photo Exposition de peinture Benoît Olive

Exposition de peinture Benoît Olive

Manifestation culturelle, Peinture

Sisteron 4200

Du 07/07/2026 au 26/07/2026

Il affectionne particulièrement les grands formats, produisant notamment une centaine de toiles monumentales, où s’exprime pleinement l’énergie de son geste. Son travail traverse de multiples styles, reflet des périodes de sa vie et de ses sources d’inspiration. La couleur occupe une place centrale dans son œuvre : des teintes vives et intenses côtoient le noir et blanc, toujours portées par des formes dynamiques et un geste libre. Ses tableaux dégagent une vitalité foisonnante, joyeuse, profondément habitée par le mouvement et la vie. Imprégné de culture espagnole par son entourage familial, Benoît Olive développe également des séries marquées par une influence hispanique. Parallèlement à sa pratique artistique, il mène une carrière majeure au service de la culture. Pendant vingt-trois ans, il est directeur artistique de la ville de Sarlat, où il conçoit installations, performances, expositions et festivals, contribuant à ouvrir la cité à une création contemporaine audacieuse. En 2021, il choisit de se recentrer pleinement sur son œuvre personnelle, redécouvrant et développant de nouveaux univers picturaux.

photo Exposition « Le regard flottant » de Enrique Ramírez

Exposition « Le regard flottant » de Enrique Ramírez

Photographie - Vidéo, Exposition, Peinture

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Du 15/03/2026 au 21/06/2026

À travers la photographie, l’installation, la peinture et la vidéo, l’œuvre d’Enrique Ramírez croise de grandes questions contemporaines toujours liées, poétiquement, à son parcours biographique : la liberté de circulation et la fermeture des frontières, les relations entre histoire et mémoire, le métissage des cultures et les conflits géopolitiques. Dans son œuvre, la mer revient inlassablement, à la fois ligne d’horizon et lieu de disparition. Fils d’un artisan fabricant de voiles de bateau, il a fait de cette surface animée par le vent un de ses matériaux essentiels. Entrée libre du mercredi au dimanche : 14h - 18 h

photo Exposition

Exposition "Odyssée contemporaine" Frac Sud

Manifestation culturelle, Peinture

Manosque 4100

Du 02/09/2026 au 18/09/2026

Vernissage le dimanche 5 avril à 15h30 sur place Constituée d’une sélection d’œuvres contemporaines issues de la collection du Frac Sud et empruntées à des artistes installés sur le territoire, l’exposition s’envisage comme une expédition, associant dimension patrimoniale et création contemporaine. Composant une galaxie reliant ces quatre musées, elles offrent au visiteur la possibilité de quitter la terre ferme pour s’élever vers le ciel et ses astres, explorer l’invisible et tenter de mesurer l’infini. Cartographier, observer, effacer, fragmenter : autant de gestes adoptés par les artistes qui rappellent ceux des astronomes, tentant de décrire un univers en perpétuelle expansion. 4 sites de visites pour découvrir toutes les oeuvres La Thomassine – Vergers et jardins conservatoires Maison d’Histoire et de Mémoire d’Ongles Musée de la mémoire ouvrière, Mines et Mineurs de Provence Musée Pierre Martel

photo Exposition Pacifistes ! Une autre histoire du courage

Exposition Pacifistes ! Une autre histoire du courage

Exposition, Histoire - Civilisation, Conférence - Débat, Patrimoine - Culture, Peinture

Novion-Porcien 08270

Du 18/02/2026 au 28/06/2026

EXPOSITION : À travers une scénographie originale et la présentation d’objets rarement dévoilés au public, cette exposition met en lumière une vingtaine de personnalités franco-allemandes, hommes et femmes, qui ont consacré leur vie à la défense de la paix. Diplomates, militants, responsables politiques ou intellectuels, ces figures d’exception ont, chacune à leur manière, œuvré pour le dialogue, la réconciliation et la construction d’un avenir commun dans un but de paix. En résonance avec les enjeux contemporains, l’exposition invite à réfléchir sur la force, le courage et l’engagement de celles et ceux qui ont choisi la voie du pacifisme. Un hommage inspirant à des parcours souvent méconnus, mais profondément actuels. Les temps forts de l'exposition Les temps forts :   Pendant toute la durée de l'exposition, le musée vous propose de participer à nos visites guidées flash pour en savoir plus sur les secrets de l'exposition ! Rendez-vous pour 30 minutes de visite à 10h30 les :  - Mercredi 25 février - Vendredi 27 février - Dimanche 1er mars - Mercredi 15 avril - Vendredi 17 avril - Dimanche 19 avril  - Mercredi 22 avril - Vendredi 24 avril Tarif : compris dans le prix de[...]

photo Espace Dantza - Programmation 2025/26

Espace Dantza - Programmation 2025/26

Manifestation culturelle, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Peinture, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Pau 64000

Du 01/09/2025 au 30/06/2026

Une programmation riche et complète autour de la scène contemporaine (danse et théâtre) et d'autres formes d'expression ancrées dans notre temps, telles que les expositions photographiques, picturales, plastiques, des conférences etc...

photo [Visite guidée] Jacques-Émile Blanche à Offranville

[Visite guidée] Jacques-Émile Blanche à Offranville

Peinture, Visite guidée, Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Offranville 76550

Du 15/07/2026 au 05/08/2026

(Re)découvrez l'oeuvre picturale et l'attachement qu'avait l'artiste Jacques-Émile Blanche, contemporain des impressionnistes, avec la ville d'Offranville. A travers les collections du musée et un parcours dans la ville, remontez le temps et l'histoire de l'art. C'est Valentine LEGER, guide conférencière du Pays Dieppois, qui vous accompagnera durant toute votre visite dont le départ s'effectue à la Terrasse Gourmande, Parc du Colombier. Durée de la visite : entre 1h30 et 2h. Attention, réservation obligatoire.

photo Exposition estivale au musée d'Art moderne de Fontevraud -

Exposition estivale au musée d'Art moderne de Fontevraud - "La chambre et l'atelier ; photographie & peinture"

Exposition, Patrimoine - Culture

Fontevraud-l'Abbaye 49590

Du 06/06/2026 au 05/10/2026

Dès son origine, la photographie s’est nourrie de la peinture, tant sur le plan esthétique que technique. La porosité entre les deux médiums est le reflet d’une transformation des pratiques artistiques depuis la fin du XIXe siècle. Rapidement, la photographie n’est plus un simple outil ou une rivale de la peinture, et elle s'émancipe. Riche d'un dialogue entre la collection permanente du musée et des œuvres photographiques modernes et contemporaines, l'exposition se déploiera également dans différents espaces de l'Abbaye royale de Fontevraud avec la présentation d'installations monumentales. Un projet labellisé Bicentenaire de la photographie. PRECISIONS HORAIRES : Du 06/06 au 05/10/2026, tous les jours.

photo Exposition picturale Retour au jardin d'Eden

Exposition picturale Retour au jardin d'Eden

Exposition

Port-Sainte-Foy-et-Ponchapt 33220

Du 20/06/2026 au 20/07/2026

Monsieur PANG Maokun est un artiste et pédagogue de renommée internationale, ainsi qu'un fervent défenseur de l'art classique occidental. Depuis de nombreuses années, il se consacre à l'expression contemporaine du langage pictural classique unique au sein de la peinture contemporaine. Il a présenté de nombreuses expositions personnelles dans des musées d'art de renommée internationale. Cette série d'expositions réunira près de trente oeuvres majeures de la carrière artistique de Monsieur PANG Maokun.

photo EXPOSITION

EXPOSITION "POP’UP COLLECTIONS"

Exposition, Sculpture

Carcassonne 11000

Du 05/06/2026 au 17/10/2026

Du 5 juin au 17 octobre 2026, Carcassonne accueillera l’exposition exceptionnelle « Pop’Up Collections », déployée dans cinq lieux patrimoniaux de la ville. Ce parcours artistique rassemblera plus de 100 œuvres contemporaines issues des collections du FRAC Occitanie – Montpellier, des Abattoirs de Toulouse et du Musée des Beaux-Arts de Carcassonne. Photographies, peintures, sculptures et installations dialogueront autour du thème de l’Histoire et des récits, en résonance avec les lieux qui les accueillent : Musée des Beaux-Arts, Centre d’Art Contemporain, Chapelle des Dominicaines, Halle aux grains et Chapelle Saint-Gimer. Un important programme de médiation culturelle accompagnera l’exposition : actions pédagogiques pour les scolaires, visites guidées, ateliers, workshops et rencontres avec les artistes. Une convention entre les partenaires viendra formaliser cette collaboration culturelle d’envergure.

photo Exposition de Peintures de Monsieur FORJAN

Exposition de Peintures de Monsieur FORJAN

Exposition

Le Grand-Bourg 23240

Du 04/07/2026 au 31/08/2026

Alain FORJAN, à travers ses toiles, fait parler son émotion, sa passion et sa sincérité qui naissent notamment des couleurs, du figuratif à l'abstraction. Dans un charmant village situé entre la RN 145 et Le Grand Bourg. Exposition de peintures à l'huile, essentiellement au couteau. Œuvres figuratives et contemporaines.

photo Musée de l'Abbaye - Exposition : Résonance

Musée de l'Abbaye - Exposition : Résonance

Patrimoine - Culture, Exposition

Saint-Claude 39200

Du 18/10/2025 au 27/09/2026

Du samedi 18 octobre 2025 au dimanche 27 septembre 2026 au musée de l’Abbaye à Saint-Claude. Le musée de l’Abbaye à Saint-Claude vous invite à découvrir « Résonance » : une exposition où les œuvres se répondent, se complètent et se font écho d’une salle à l’autre. Peintures, sculptures, photographies et dessins vous entraînent dans un parcours inédit où dialoguent les grandes figures de l’art moderne – Picasso, Braque, Goya et des artistes contemporains parmi les plus passionnants de notre époque comme Djamel Tatah, Silvia Bächli ou Xavier Veilhan. Œuvres anciennes et contemporaines en résonance à Saint-Claude Du sous-sol archéologique jusqu’aux salles du deuxième étage, le parcours de visite se transforme en rencontres inattendues. Les œuvres du Frac Franche-Comté se glissent parmi celles du musée, ouvrant de nouvelles perspectives sur des thèmes universels : paysage, nature morte, portrait, histoire et patrimoine. Ici, les époques s’entrelacent : un dessin contemporain éclaire une peinture ancienne, une photographie répond à une sculpture. Ces rapprochements invitent à regarder autrement, à se laisser surprendre par les dialogues naissants entre les œuvres. Des artistes[...]

photo Exposition des oeuvres de Marguerite Nadal

Exposition des oeuvres de Marguerite Nadal

Nature - Environnement

Martigues 13500

Du 03/06/2026 au 30/08/2026

Autodidacte, son cheminement de peintre s’est construit « tout doucement » dit-elle et, comme un besoin, Des portraits de femmes aux longs cous, aux visages ovales reflétant grâce et délicatesse. L sous un accord de couleurs. Elle explore d’autres thèmes, d’autres techniques. Les paysages, les scènes de vie, les portraits se côtoient alors dans un style contemporain, mélange de figuration et d’abstraction, mélange de matières, de papier ou de carton collé, de marouflage qui donne du relief à quelques-unes de ses toiles . « Une totale abstraction me gêne, c’est par elle souvent que je commence pour réaliser un tableau, mais j’ai besoin d’y trouver un repère. C’est le point de départ d’une réflexion, d’une idée, d’un partage, d’un échange entre le tableau et moi ». Et ces échanges donnent naissance à des œuvres originales, vivantes qui selon, vous emplissent d’énergie ou vous invitent à l’apaisement. Dans son Atelier Galerie, situé dans le cœur historique de la « Venise Provençale », cette Martégale d’adoption expose ses œuvres en permanence. Elle y peint et reçoit ses visiteurs avec cette générosité à l’image de ses peintures. On y découvre également quelques[...]

photo Festival FlamencA

Festival FlamencA

Musique

Arles 13200

Du 29/07/2026 au 16/08/2026

En présentant les artistes de la nouvelle génération du flamenco, FlamencA développe des tendances esthétiques contemporaines tout en respectant le flamenco « pur ». Une option jeune et dynamique présentant le flamenco le plus traditionnel. Des propositions artistiques croisées : danse, musique, chant, photographie, poésie, peinture, installations. Sans être un festival de genre, les femmes, environ 70% de la programmation prennent le devant de la scène. Dans une scène musicale où les valeurs virilistes et machistes sont ouvertement chantées, elles ont le courage de parler de leur quotidien, de leur soif d’égalité, et d’émancipation Durant onze jours, les artistes flamenco, musiciennes, musiciens, danseuses, chanteuses, chanteurs, poétesses, investiront divers lieux prestigieux de la ville d’Arles : théâtre Antique, cour de l’archevêché, quais du Rhône, fondations, galeries d’art. Arles ville historique immémoriale. Carrefour des peuples et des cultures. Capitale mondiale de la photographie. Arles est une des villes avec la plus importante offre culturelle au monde par habitant. Ce parti pris, la qualité de nos propositions, fait de FlamencA en seulement quelques[...]

photo From Paul to Cezanne

From Paul to Cezanne

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/06/2026 au 15/09/2026

A travers les rues du centre ancien, votre guide vous emmène sur le parcours de la recherche picturale du Maître d’Aix : ses doutes, ses « petites théories », ses émotions et « ses sensations fortes ». D’anecdotes en témoignages de ses contemporains, de ses propres réflexions sur la peinture et par des reproductions de ses œuvres, vous irez à la rencontre de l’homme et de l’artiste. Un vrai parcours initiatique à son Art ! ➜ Visite guidée à pied / Visite non adaptée aux personnes en fauteuil roulant ➜ Langue : anglais ➜ Durée : 2h ➜ Les animaux sont autorisés. Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

photo Exposition Château Musée - Mondes Arctiques

Exposition Château Musée - Mondes Arctiques

Exposition, Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Du 01/01/2026 au 03/07/2026

MONDES ARCTIQUES ACTUALITÉ DU PARCOURS PERMANENT Deux donations majeures d’art du Grand Nord américain – offertes par Mme Alice Rogoff et MM. Michel Jacot et Claude Baud – ont permis de repenser entièrement les salles consacrées aux mondes arctiques. Le visiteur découvre désormais un parcours qui rend hommage à la création autochtone du 19e siècle à aujourd’hui. De l’Alaska au Grand Nord canadien, sculptures en verre ou en os, peintures, estampes et masques contemporains entrent en résonance avec les pièces historiques collectées dans les années 1870 par l’explorateur boulonnais Alphonse Pinart. Ensemble, ces œuvres révèlent la vitalité des échanges, des réappropriations et des renouveaux culturels au cœur de l’Arctique. Arctic Worlds Permanent Collections Two major donations of art from the North American Arctic –given by Alice Rogoff and by Michel Jacot and Claude Baud– have made it possible to completely rethink the section devoted to Arctic worlds. Visitors can now explore a dynamic pathway showcasing Indigenous creativity from the 19th century to the present. From Alaska to the Canadian Far North, glass and bone sculptures, paintings, prints, and contemporary masks[...]